viernes, 21 de junio de 2013

Detalles de Grabación (3)

si ponés en la búsqueda de google la frase audio adobe te sale esto http://adobe-audition.softonic.com/, en realidad dice Adobe Audition Descargar. sí, el programa se llama así Adobe Audition, antes se llamaba Cool Edit Pro y es una aplicación, no un programa, que sirve para la edición de sonido, o audio digital.

permite tanto un entorno de edición mezclado de ondas multipista no-destructivo como uno destructivo, por lo que se le ha llamado la "navaja suiza" del audio digital por su versatilidad. No es DAW, sino un editor de sonido. 

Una Estación de trabajo de audio digital o DAW por sus siglas en inglés (Digital Audio Workstation) es un sistema electrónico dedicado a la grabación y edición de audio digital por medio de un softwarede edición de audio; y del hardware compuesto por un computador y una interfaz de audio digital, encargada de realizar la conversión analógica-digital y digital-análogo dentro de la estación.

dice hernán, el grabador, técnico, guitarrista principal y alma matter del disco de Florencia y los monos de la odisea del Espacio que el Adobe Audition no es nada maravilloso, que en realidad es una mierda ese programa. 


*fotos tomadas por hernán durante la grabación del disco de Florencia y los monos de la odisea del Espacio.

jueves, 20 de junio de 2013

Grabación (2)

El segundo día grabamos El Funeral. Como no había venido Paula (la bajista), se nos ocurrió grabar la guitarra y la voz. Pero la idea principal era grabar solamente todas las baterías primero.
No sé qué tenía que ver que esté o no Paula, pero lo hicimos, a lo de grabar la guitarra y la voz, sólo para probar.

La batería la grabamos (como a todo después) con un condenser http://en.wikipedia.org/wiki/Microphone que colgaba de un pie de micrófono roto, agarrado a una cinta de papel. Yo tocaba la guitarra enmudecida por los auriculares, uno salía para Jopi (el batero), otro para mí (la guitarra base de todas las canciones). Jopi se guiaba de un 1, 2, 3, 4 inicial, y después mirándome mover la cabeza y la boca con cada cambio, o para la letra de la canción. Se sabía las letras de memoria :)
Hernán, nuestro grabador, técnico, productor y guitarrista principal daba la orden de 'grabando' y la pista del Audio Adobe (después voy a hablar de este maravilloso programa) corría.

El condenser es un Samson que se ve más o menos así:


lo poníamos cerca del bombo, medio arriba, a unos 30 o 50cm de distancia. No sé. Atrás de la batería, rodeándola digamos hay un colchón y dos cajones de madera. La luz es tenue. Nos quedamos en silencio, expectantes, cada vez que el último compás de la batería suena. La pista corre sola. Después escuchamos lo grabado y vemos de hacer otra toma si no está bien. A veces el tempo no coincide.

                                 

martes, 18 de junio de 2013

Grabación (1)

Después de una larga discusión y dilución de susceptibilidades llegamos a un acuerdo. Programamos el registro de todos los temas que habíamos hecho en tres años (la banda empezó en el 2009). El 21 de mayo del 2012, día lluvioso, fue el primer día de grabación de Florencia y los Monos de la Odisea del Espacio.

*Día 1: ensayar fuertecito por lo menos 2 temas: El Funeral y Sigo Buscando > este hasta la muerte.

Nota:

El Funeral: flanger. Delay: level < back > time > mode !


                 

lunes, 17 de junio de 2013

Qué esperás (2012)





Fue tal vez el día de más calor en esa provincia que hasta hace poco tiempo me era tan ajena. Era la primera vez que me subía a un avión. Todo coincidió por suerte. Me dieron las vacaciones y venía Morrissey. Ya lo había visto al tipo allá por el 2004 en el primer Personal Fest que se hizo, había sido buenísimo, era la época de You are the Quarry y yo estaba re de novia y era feliz. Esta vez el panorama pronosticaba bienestar, no era exactamente feliz, pero estaba bien. Viajé con Guido, que me sacaba fotos en el aeropuerto con un Samsung básico. No tuve miedo en ningún momento en ese avión. Dormí las 2hs y poco más de vuelo. Sólo me movilicé un poco con el descenso, que te da una sensación bastante profunda en la cabeza con cada bajada. Esperamos bastante el equipaje ese día, pero nos divertimos viendo lo potros que eran unos chabones de un equipo de rugby de Chile. Cuando por fin pudimos recoger nuestros bolsos y salir del aeropuerto, el calor porteño y el vapor del río nos pegó en la cara. Teníamos que tomar bondis distintos, Guido iba a lo de la Cló y yo a lo de la Sazy, una en Almagro y la otra en Congreso. Cuando llegué a lo de la Sazy, ella se había ido al súper en busca de provisiones. Me senté en la puerta del edificio a escuchar Morrissey en el Ipod, cagada de calor, o sea, venía de Tucumán, la ciudad más irrespirable de la Argentina tal vez, y resulta que Buenos Aires, oh, Buenos Aires, estaba más húmedo que el pingo. Cuando llegó la Sazy nos abrazamos emocionadas como siempre y subimos al departamento. No sé bien qué hice durante el tiempo que transcurrió entre que dejé el bolso y el cuarto de ++**ci**++ que tomé, el campari, el porro, unas papas a la crema, una manito de cóctel para tomar ++**c+**, la Lourdes, la Carla, el Mocho que se cayó de la silla y la rompió, mi remera de Carver, el short lila, otro cuarto de ++**do**+ y finalmente partir hacia el recital en subte, tren, ómnibus (no me acuerdo), con mucho alcohol, ++**+ga** y calor en la mente. Mi segunda vez de ver a mi ídolo máximo del universo.
Llegamos sobre la hora, nos chorreaba la transpiración. Me quitaron mi botella de agua al entrar. Tenía el pantalón completamente adherido al cuerpo. Con el Mocho nos dieron ganas de entrar al baño. Ahí creo que lo vimos a Juan, Valentina y Alfredo, otros amigos de Tucumán, pero que no viven en Buenos Aires, que estaban de visita como Guido, el Mocho y yo. Que habían ido a verlo al capo, igual que nosotros. Creo que todos por primera vez. Para entrar al baño químico tuve que hacer cola. Cuando logré entrar me acuerdo que nunca me había sentido tan mal durante unos segundos interminables que duró mear, tratar de limpiarme, tratar de subirme el pantalón con la cantidad de agua que me caía del cuerpo, tratar de no ensuciarme en ese baño roñoso y oscuro, etc. El Mocho me esperaba en la puerta, compramos un agua mineral que nos salió un montón de $$$, y finalmente nos encontramos con las otras hacia el final o parte de atrás de la cancha donde muy lejos estaba el escenario donde tocaría Steven Patrick. Por el costado del club pasaba un tren. Había muchísima gente. Creo que estaba tratando de prender un cigarro cuando empezaron a sonar los primeros acordes de First of the Gang. Empezamos a gritar con la Sazy y como dos enanos locos, nos abrazamos y empezamos a saltar alejándonos del resto y metiéndonos en el medio de la turba iracunda, pretendiendo inocentemente llegar al escenario, cosa que obviamente nunca sucedió, ya que en mitad del camino nos empezó a faltar el aire mal y tuvimos que volver, ya despacio y desilusionadas, mientras ya se escuchaba You Have Killed me. Sí, arrancó con toda el viejo culiao, después bajó, después remontó. Lo veía chiquitito, con una camisa amarillo-oro, otra azul, otra roja -no sé si ese era el orden-, pero no me importaba nada, yo estaba disfrutando del recital, a pesar del deshidratamiento, a pesar del dolor y confusión que tenía en la cabeza a causa de todo lo que había consumido. Yo cantaba a los gritos, saltaba, a pesar de todo, a pesar de que las otras estaban sentadas y riéndose de mi emoción. Hubo momentos de oscuridad intensa como cuando cantó Meat is Murder, pero qué esperan los que se quejaron de ese momento. En serio, qué esperan de un artista. ¿Esperan que cumpla con sus expectativas?¿Que cante las canciones que justo querías escuchar? Ni que fuera una radio. Sí, por ahí no cantó los mejores temas de Ringleader o de Years of Refusal, pero tampoco son de sus mejores discos. Si vas a ver a Morrissey o bandas retiradas a esta altura de tu vida es porque sos fan de la banda. No es una muestra de arte (?). Así que en mi humilde opinión estuvo muy bien que el recital no fuera lo que todos esperaban. Me encantó que no fuera hitero, que no quiera ser un tipo agradable -porque no lo es-, que divulgue lo que piensa sobre el hecho de comer carne -porque le pese a quién le pese ese tema para él no es nuevo y lamentablemente el tipo tiene su ideología y así la transmitió siempre-, además después de semejante carrera, la verdad es que haga lo que quiera. A mí me gustó el recital, me pareció visceral oscuro, y el tipo viene de esa onda. How soon is now? fue uno de los mejores momentos, aparte de la oscuridad la banda sonó impresionante. Creo que ese fue el final.

Me acordé de todo esto porque ahora el viejo viene de nuevo y ayer se hablaba por aquí de que el recital del año pasado había sido muy malo. Gente quejosa y que espera demasiado de los artistas que ya están grandes para tanta boludez.

*Ese día terminamos caminando de regreso a una parada de colectivo. Lo hicimos subir al Mocho a un bondi, algo realmente increíble. Fuimos a un restorán vegetariano, o vegano, donde estaban Joaquín Furriel, Eme y Rodrigo de la Serna. A mí se me partía la cabeza en mil pedazos. Me tomé un migral, un rivotril. Fui al baño al mismo tiempo que Rodrigo de la Serna. Suspenso. No pasó nada. Sólo nos miramos y cada uno entró a su baño. Me lavé la cara un montón de veces. Subí y ya estaba mi sanwich veggie. Me miré con Eme, bah, en realidad yo sólo podía mirar la nada, pero Eme creyó que yo la miraba a ella y empezó a hablarme. Yo no le entendía nada así que le dije 'sí, estos son mis amigos', y me reí. La miraba porque me decían que se parecía a una amiga nuestra. Yo no sabía quién pingo era Eme. Después se fue y me dijo provecho. Todos se rieron y empezaron a gastarme con que Eme era mi novia ñiñiñiñiñi. Fin de la historia.

domingo, 16 de junio de 2013

El cuchillo bajo el agua (1962)




Esta es una imagen del interior del barquito donde transcurre "El Cuchillo bajo el agua" de Roman Polanski. Una película simple e increíblemente filmada. La cosa comienza así: un muchacho se cruza en el camino de esta pareja mientras practica autoestopismo. La pareja lleva al joven con ellos a su paseo en barco, el joven tiene un cuchillo, no sabe nadar, ni nada acerca de barcos. El señor que vemos con el cuchillo en mano gusta de buliar, la chica gusta de presumir, y el barquito avanza lento y atolondrado por las aguas tranquilas y desoladas de algún lugar de Polonia. Polanski construye con esto una película llena de textura, opresiva y divertida que no te va a hacer llorar, ni pensar demasiado, ni nada, pero con un par de buenas canciones, un par de buenos diálogos y escenas anodinas, te va a generar una tensión que va a durar de manera absurda hasta el último segundo de la peli. Eso, véanla. Primer largo de este capo del cine que se mandó una muy fea y mala hace poco como "Un dios salvaje", todo lo opuesto a esta joyita.

Funny Haha (2002)



Esta es una escena de Funny Ha Ha (2002), de Andrew Bujalski, una película que te va a asustar de parecida a vos. Jaja. No, en serio, nunca vi un grupo de jóvenes con tantas similitudes a cualquier grupo de jóvenes indies tucumanos. A pesar de que estos chicos apenas pueden terminar una oración, la película básicamente tiene como soporte unos diálogos buenísimos, donde nadie puede comunicar nada,  y los personajes deambulan en sus balbuceos hasta la ridiculez. Parece lenta la cosa, tropezada, pero el ritmo que va tomando con el pasar de los minutos es realmente muy cálido, y uno termina queriendo un montón a estos inútiles emocionales. Filmada con un realismo hermoso, casi de vhs, pero es 16mm, Funny Ha Ha es la 1ra película de Andrew Bujalski, el chico que le abrió las puertas al buen indie joven norteamericano. Por otro lado, pensé mucho en Girls y en Lena Dunham. Me parece que van por el mismo lado, y eso me gusta, porque no parece estar tan bueno el mundo en el país de los sueños tampoco, ni para las clases medias educadas.

sábado, 15 de junio de 2013

Pecker (1998)



Esta foto es de la película de John Waters "Pecker" (1998). Pecker está filmada en Baltimore, como todas las pelis de Waters, pero además de eso tiene como principal ingrediente el amor por el lugar al cual uno pertenece. Pecker es un chico al que le gusta mucho sacar fotos, trabaja en una sanguchería, tiene una novia que trabaja en una lavandería, un padre que tiene un bar, una hermana que tiene una bolicha, una madre que tiene una feria americana, una abuela que hace hablar a la virgen María, una hermanita adicta al azúcar, un mejor amigo ladrón. Así como la familia nuclear de Pecker, todo Baltimore tiene su rareza y su encanto, que es justamente lo que capta Pecker a través de su cámara, y sobre todo ese encanto de lo común y corriente, del barrio. Esto llega a una curadora de arte de NY, interpretada por la capa de Lili Taylor, quien quiere hacer de Pecker una estrella del arte moderno. Y bueno, ahí va a empezar a ocurrir el desastre, las diferencias culturales, el planteo entre ser una buena persona o un gran artista, etc. Toda una serie de planteos a los que Waters ya nos ha acostumbrado cuando era más trash, pero que siguen vigentes a pesar de la prolijidad que adquiere en los 90's. Lo más importante es que todo lo que pueda ocurrir en la vida de Pecker, sea visto como malo o bueno, está visto desde el más profundo sentido del humor y amor por el cine. Los personajes más detestables y raros, todos, se convierten en seres adorables y únicos. Y a Waters, como a todo capo, le chupa un huevo qué es lo bueno y qué es lo malo según el sentido común. Lo bueno y lo malo es lo que te dicta tu corazón. Sori que termine así, pero es así.